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  為提升城市創意發展競爭力並培育在地美學素養，「 臺北藝術園區-臺北市立美術館擴建統包工程 」（後簡稱「 北美館擴建統包工程 」）是臺北市政府積極推動的重大文化建設，緣起於市長柯文哲於2014年興建新 美術館 之承諾，提出前承歷史後續未來，打造具指標性的文化品牌願景。 「 北美館擴建統包工程 」於2022年5月11日展開評選，已順利於5月20日決標，包含藝術、建築、營建、機電、景觀等各專業領域所組成之評選委員，考量 統包 團隊過去履約實績、專業組織能力、綜合設計能力、主要材料、設備選用、計畫執行與管理能力、價格組成之完整性及合理性等因素後，由劉培森建築師事務所與福清營造股份有限公司組成團隊所提出的計畫方案獲選。 北美館擴建統包工程第一次流標、第二次有四組團隊參加 「 北美館擴建統包工程 」第一次招標，僅有「福清營造+劉培森建築師事務所」與「宏昇營造+林洲民建築師事務所」兩組團隊參加而流標，第二次招標則有四組團隊參加，投標團隊分別是：「劉培森＋福清」、「張樞建築師事務所＋久年營造」、「郭英釗建築師＋三星營造」、「宏昇營造+林洲民建築師事務所」。 北美館亟需研擬具前瞻性的美術館藍圖 北美館 成立於1983年，為臺灣第一座現當代 美術館 ，將於2023年屆滿40週年。面臨當前藝術的發展演變，以及國內外 美術館 舍的競爭與挑戰，亟需研擬具前瞻性的 美術館 藍圖，除了解決展覽、教育及公眾服務等空間不足之現狀，更提出因應未來新類型藝術需求的空間，與提升既有首都 美術館 的功能，故而 美術館 擴建成為藝文圈殷切盼望超過20年之共同期待。 實踐「林中蘊藝，藝中觀林」設計理念 「 北美館擴建統包工程 」以「花博 公園 美術園區」為基地，施工範圍62,542平方公尺、總樓地板面積44,576平方公尺，為獨特之覆土式地下 美術館 ，首開臺灣博館界先河；主建築設於地下層，輔以局部地上覆土建築，結合 公園 景觀，實踐「林中蘊藝，藝中觀林」之設計理念。 未來，新館地面為 公園 綠地，地下是新媒體與跨領域之展演空間，整體規劃兼顧藝術體驗與自然休憩。總經費52.34億、 統包 工程經費44.31億，以臺北市政府所編列預算新建，委由工務局新建工程處代辦，預計於2027年竣工。 劉培森探問臺灣美術館未來性為何？公園為藝術能量的延伸 建築師劉培森從 美術館 的未來性想

  表彰台灣新世代建築作品的「2022年第6屆 ADA新銳建築獎 」即日起開始徵件，網路報名至2022年6月24日18:00截止。兩年舉辦一次的「 ADA新銳建築獎 」已經10歲了，2022年堂堂邁入第6屆，本屆與台灣優秀建築展覽單位a+tec《實構築》季刊合作，總獎金新臺幣100萬元。 漆志剛擔任ADA新銳建築獎策展顧問 主辦單位 台北市建築世代會 邀請第5屆策展人 漆志剛 （ 實踐大學建築設計學系 助理教授）擔任今年的策展顧問，提出本屆策展論述、評審方向、論壇主題、展覽規劃並執行相關系列活動。 本屆參賽作品資格，除各類型建築外，也包含臨時性、裝置性與觀念性等建築，作品限定為在2019年3月28日至2022年7月6日間，取得使用執照或竣工證明之實體建築，同時建築作品須座落於台灣(含外島)，歡迎45歲以下新銳建築師（個人或團體參賽者年齡須在報名截止日前為45歲（含）以下，西元1976年7月6日以後出生者，皆符合資格）踴躍報名，共襄盛舉。 ADA新銳建築獎開啟建商與年輕建築師合作契機，探索台灣建築 邁入第六屆的「 ADA新銳建築獎 」，主辦單位 台北市建築世代會 是由一群建設公司二代、三代所組成，這些主導台灣房地產 市場 的領導者們觀察到，台灣建築業來到廿一世紀，不再是比建材的價格，而是在比拼創意，因為建材等級是可以用錢堆砌，但創意則無法複製，因此， 台北市建築世代會 希望透過 ADA新銳建築獎 挖掘台灣新世代建築師，進而開啟建商與年輕建築師合作契機。每一屆 ADA新銳建築獎 展現著新世代對於台灣建築的探索。 ADA新銳建築獎報名時程 網路報名與繳件期限：2022年3月28日（一）至2022年6月24日（五）18:00截止。 繳交紙本作品集：2022年3月28日（一）至6月30日（四）截止。（郵戳為憑）   2022年第6屆ADA新銳建築獎 初選評審 王俊傑 ／ 臺北市立美術館 館長、國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授 林聖峰 ／ 實踐大學建築設計學系 專任副教授 、嶼山工房主持人 戴嘉惠 ／戴嘉惠建築師事務所主持建築師 梁豫漳 ／禾磊建築主持人 城戶崎和佐 ／城戸崎和佐建築設計事務所主持建築師、 京都 藝術大學環境設計學系教授 何黛雯 ／ 何黛雯 建築師事務所主持建築師 、一元創合設計顧問公司負責人 王俊雄 ／ 實踐大學建築

  臺北市立美術館 主辦之第9屆「 X-site 計畫」於2022年5月21日正式在 北美館 戶外廣場亮相！首獎團隊「藍屋 Blue House」之同名作品《藍屋》（Blue House），以藍色呈現多重感知的沉浸場域，灰藍結構體與 北美館 純白形體參照，形塑內外矛盾又依存關係。 從2014年起， 北美館 以「 X-site 計畫」徵集當代跨域形式的臨時空間裝置提案，鼓勵實驗性建築形式及創作型態，企圖激發對於空間設計和結構美學的再想像，進而使 美術館 的展演場域，擴及至戶外廣場，創造更多與公眾的對話與連結。 臺北市立美術館 主辦之第9屆「 X-site 計畫」於2022年5月21日正式在 北美館 戶外廣場亮相，團隊利用蒙太奇與場面調度作為創作語彙的鋪陳，在橫跨 北美館 戶外廣場兩段階梯的量體之上，由三個主要元素構築而成整體。 2022 X-site 《藍屋 Blue House》灰藍結構體，與 北美館 純白的幾何形體產生參照，形塑內部空間與外部環境間矛盾又相互依存的關係 以「藍屋藍」灰藍色調塑造內外環境矛盾又依的關係 「2022 X-site ：《藍屋》」選擇從團隊暱稱為「藍屋藍」的灰藍色調出發，著眼其中所蘊含的多變情感，於海洋、宇宙、虛擬與現實世界間流動；灰藍的結構體與 北美館 純白的幾何形體產生參照，形塑內部空間與外部環境間矛盾又相互依存的關係。 「2022 X-site ：《藍屋》」選擇從團隊暱稱為「藍屋藍」的灰藍色調出發，著眼其中所蘊含的多變情感，於海洋、宇宙、虛擬與現實世界間流動 《藍屋 Blue House》團隊刻意在不規則的輪廓間刻畫出建築物的穿透性。如屋簷間留下的隙縫、與斜屋頂上的幾何開孔等透過木作細節的抽象表徵，再次模糊、霧化真實與虛構的邊界 變換交錯木構與藍色調，構築沉浸之所 提案以近幾屆 X-site 少見的全 木構 建築，搭建藝術向度與自然材質交融創造的可能。團隊利用蒙太奇與場面調度作為創作語彙的鋪陳，在橫跨 北美館 戶外廣場兩段階梯的量體之上，由三個主要元素構築而成整體：包含歐洲赤松構成的斜面屋架、由花旗松木材打造的非規律結構體，以及落葉松木交錯而成的曲面地板。 波浪式地板產生的高低差，加上結構體的變換交錯，構築出一個能以不同方式運用的沉浸之所。配合以藍色為主題的結構調性，空間中所產生的多維度質感，不僅打破直

  旅讀「負建築」大師的美學世界，一窺世界級建築大師 隈研吾 不斷進化的軌跡！ 不追求蓋出「具體建築」傳世，而是「添加創意」使之有趣！　　 兼具美學、知識和旅遊，專業建築雜誌總編輯用彩繪妙筆帶你走進大師的世界！ 所謂「負建築」，是將建築本體低調隱晦，突顯人與自然或環境空間的美好互動。以此聞名世界的建築大師 隈研吾 ，並不認為好的建築必須高高在上，他常常在不佳的條件下就地取材，這也有在負中求勝的意味。 所以每一個建案都是挑戰，都為世人帶來驚喜，更成為他不斷進化的契機。 《隈研吾建築圖鑑》 由曾任建築專業雜誌《日經Architecture》的總編輯，現為圖文作家的宮澤洋，實際探訪隈大師30多年來最具代表性的50件建案，以「驚豔系」「幽靜系」「舒展系」「隱晦系」分類，藉著千幅精美彩色插畫詮釋，鉅細靡遺地展現出其中的創意與趣味。 除搭配實際建物的照片和詳盡的資料，更特別製作了隈建築進化圖和縣別分布圖，堪稱至今最完整的 隈研吾 建築書。專為本書特別收錄的訪談，激發出建築師和讀者間的火花，也對話出你我所不知道的 隈研吾 祕密。 展現「隈建築」的魔法與魅力，傳達現代建築的趣味 無論自己的建築知識有幾分，看了都愛不釋手給滿分 隈研吾的建築魔法 傳統與現代矛盾的交融：日式建築歌舞伎座後的摩天大樓，卻有白色瀑布傾瀉而下的詩意 打破既定觀念的新創意：不居高臨下的海景展望台，卻由地底而出的通道，讓人也成為風景 人與環境間的自然結合：木條從天而下和自然光融為一體，讓閱覽室充滿聖地感的森林光影 讓空間和觀念一起反轉：將真正的「外觀」設在建物中間，讓建地不良的空間成功內外反轉 在無之中看見有的存在：從「看不見的建築」中，卻能讓你看見全方位最美麗的風景 條件不佳帶來意外效果：送來的建材完全不符規格，包容反而造就了反敗為勝的負建築 獨家收錄 【特別訪談】改變 隈研吾 的10件建築：由 隈研吾 和宮澤洋各自選出具有進化意義的建築，深入了解大師創作的歷程，和許多不為人知的背後祕辛。 【隈建築進化圖】：以樹狀圖呈現 隈研吾 重要建築的歷程。 【隈建築縣別分布圖】：以日本道府縣區分，大師作品的所在地一目了然。 專業好評推薦 李清志│都市偵探･ 實踐大學建築設計學系 副教授 李明璁│社會學家･作家 王增榮 │建築評論･策展人 李昀蓁│ 東京 建築女子 鄭開翔│《街屋

  全台首座 美術館 與 圖書館 共構的世界級地標建築「 台中綠美圖 」，在2022年5月11日上午10時舉行上梁典禮，由市長盧秀燕率領市府團隊出席，並邀請建築工程團隊、美術界及 圖書館 界專家及相關單位代表一同參與，活動透過市長臉書和「台中文化小尖兵」粉絲專頁全程直播，與民眾一起上線見證歷史時刻。 台中綠美圖由SANAA＋劉培森合作設計 「 台中綠美圖 」由日本知名建築師 妹島和世 、西澤立衛組成的 SANAA 建築師事務所，和台灣劉培森建築師事務所跨國合作、操刀設計，並在2019年9月開工動土；這座「 公園 中的 圖書館 、森林中的 美術館 」可說是承載著所有市民的期待！在 綠美圖 上梁的重要時刻，要特別感謝市府各局處、設計、監造和施工團隊等所有為 綠美圖 建設努力的幕後功臣，也期待 綠美圖 完工後，帶給台中市民全新的藝文空間。 台中綠美圖 首度突破傳統，邀請全場參加來賓在梁上簽名落款，「人人都是上梁者」，期許和市民一同共好共榮！ 台中綠美圖 結合 圖書館 與 美術館 特色打造「悅來閱美」理念，上梁典禮不僅邀請各界來賓共襄盛舉，現場也將設置 綠美圖 願景展覽，募集不同領域作家以畫作或文字形式，表達對 綠美圖 的期待與想像！同時也邀請知名樂團魚丁糸團長兼吉他手可田，為整場典禮製作專屬配樂，除讓典禮充滿藝文氣息外， 綠美圖 更首度突破傳統，邀請全場參加來賓在梁上簽名落款，「人人都是上梁者」，期許和市民一同共好共榮！ 今日上梁典禮，特別邀請全國及台中市受敬重、具代表性的藝文先進於梁上簽名落款，代表對 綠美圖 的祝福和參與。因為大家專業、嚴謹的施工配合，台中市才能擁有這座世界級建築 市長盧秀燕與建築工程團隊、美術界、 圖書館 界專家代表，共同在主梁上簽名，眾人抬頭看著主梁緩緩上升後定位，為 綠美圖 工程立下里程碑。今天上梁後，預計今年底完成整個硬體結構，明年起開始龎大內部裝修工程、軟體安裝及籌備營運。 今日上梁典禮， 台中綠美圖 設計者 妹島和世 與西澤立衛兩位建築師，也隔海錄製影片獻上祝福，他們在2013年參加競圖，2014年正式訂約並著手設計，2020年9月由市府協助下順利開工動土，經過兩年半的時間，今日終於在鋼構完成的日子舉行上梁典禮，他們發自內心感動，尤其疫情間面對各式各樣的難題，感謝市府大力支持，一同建構如此嶄新的空間及構造，期待大家攜手努力，完

位於日本西南鄰近日本海的山形縣，鶴崗文化會館新館是一座凝聚在地文化及藝術活動的多功能 文化設施 ，所在的鶴崗市也是充滿豐富自然風光的城市，而鶴崗文化會館新館的基地則位於這座城市的文化區塊，周圍環繞著許多的歷史建築、大學及藝術展演空間。 新館的設計目的在於打造一個可以擴大當地居民活動範圍的場所，並同時將舊館融入其中，賦予這個作為當地學生及藝術團體的文化活動中心以新生命。 SANAA 設計的「鶴岡市文化會館」覆蓋了一連串寬大的屋頂，熱忱邀請人們參與文化活動 從外表上看，這座建築被分成了幾個量體，越靠近基地周邊，量體越小。這樣設計不僅減少了量體的尺度感，也有利於與周邊環境保持聯繫。在基地開發設計的過程中， 妹島和世 採用了「Sayadou」的風格，從歷史觀點上而言，這種風格包括在聖地或寺廟中建造一種保護性構築物，用以躲避惡劣天氣的影響。基地的配置如同一座「葡萄園」，建築的焦點放在了音樂廳上，觀眾席一層一層地包圍著舞台。 鶴崗文化會館是「社區的場所」。在這裡，市民可以成為參與者、觀察者和主角， SANAA 主持建築師 妹島和世 構築了一個由走廊環繞的大廳，並以此呼應了日本傳統的「Saya-do」建築。館內走廊作為不分「櫃臺」與「後台」的空間，每天開幕，並可以在不同的地方有著不同的活動。每當有專業演出時，位於舞台上下的隔斷則可以升起或下落，創造私密的後台空間。 文化會館被設計的相當靈活，以音樂廳為建築主要空間，而且所有主要設施皆分布在一層，讓建築內部動線能自由流通，除了滿足藝術團體及學校學生的需求外，更增加了附屬設施，包含表演訓練室、更衣空間、休息室及咖啡廳等，提升當地的生活機能 中央大廳的進深則被設計地盡量小，使得觀眾和表演者可以更加緊密地聯繫在一起。此一空間採用了「葡萄園」式設計，因此聲音可以回蕩於整個大廳之中，並且人們可以從任何一處座位直接通往舞台。 材質上盡量選用穿透感的玻璃作為主要材料，讓人與人、人與環境能互相交流才是這項設計的核心。地下設置儲水空間，除了可以做為回收再利用的水源外，還提供室內自然調節溫度之用，並且運用走廊的分布來引導自然通風效果。機房分別設置於建築要空間外圍，並藉由雙層玻璃來避免噪音干擾及易於維護 音樂廳包藏在 清水混凝土 牆體之間，外圍則環繞著輕量的鋼構與玻璃 輕盈穿透感強烈的樓梯與