隈研吾演講「自然＋職人＋藝術，以及馬頭廣重美術館」
斜斜劃過畫面的驟雨化成細密杉木格柵，隈研吾回到栃木那珂川町馬頭廣重美術館，談起25年前設計的出發點
雨線落在屋頂的那個夏日
2026年8月1日，栃木縣那珂川町的盛夏午後，杉木細格柵在大切妻屋頂上排成密密的直線，像一場凝住的驟雨。隈研吾（Kengo Kuma）回到自己25年前完成的那珂川町馬頭廣重美術館（那珂川町馬頭広重美術館），在剛結束大規模整修工程的館內登台，講題是「自然＋職人＋藝術，以及馬頭廣重美術館」，同時開幕的還有記念展「通往馬頭廣重美術館之路」。作品遍及全球的隈研吾，為何總說這座鄉間小美術館是設計思想的起點？答案從一幅浮世繪開始，一路牽到美國建築師 Frank Lloyd Wright、岡倉天心與栃木的石頭。
不是作品展，而是一場人生回顧
記念展由館長提議，配合美術館重新開放而策劃。隈研吾過去曾在東京國立近代美術館等大型場館舉辦展覽，此次的重心卻不放在陳列完成的建築，而是回頭整理走到馬頭廣重美術館之前的足跡。展場分成3章，作為主軸的第2章把美術館從規劃到改修的歷程排成繪卷般的動線，並使用細長的直式掛布，呼應建築外觀那一道道細格柵；展覽尾聲則播放長年跟拍隈研吾的紀錄片片段。設計者站在自己25年前的作品裡重讀自己的人生，難得一見。
M2挨批之後，轉身走向地方
展覽特別回顧隈研吾生涯的轉折點：1991年完成於東京世田谷的M2。巨大的愛奧尼克柱頭立在建築正中央，造型張揚，當時成為泡沫經濟建築的代名詞，批評聲浪接踵而至。隈研吾在演講裡坦言，東京的委託因此變少，他開始走訪地方，結果反倒改變往後的方向。在鄉間，他遇見在地居民、工匠與素材，學著從土地裡找答案；這段繞路，最後通往馬頭廣重美術館。塞翁失馬，焉知非福，用來形容隈研吾的這段經歷再貼切不過。
《大橋安宅驟雨》裡的雨線
演講中，隈研吾把建築觀的源頭指向歌川廣重（Utagawa Hiroshige）1857年的《名所江戶百景．大橋安宅驟雨》。畫面上，細密的雨絲斜斜劃過隅田川與木橋，梵谷在1887年還曾臨摹這幅畫。隈研吾指出，西方傳統習慣把自然看作野蠻、把人造物看作文明，兩者壁壘分明；廣重卻用同樣的線條描繪雨、人與橋，自然現象和人造物共處在同一個畫面秩序裡。他從畫裡讀出日本看待自然的方式：兩者並不對立，而是交織在一起。
穿過美術館的那道大孔洞
廣重的自然觀，直接寫進馬頭廣重美術館的配置。建築中央留出貫穿前後的通道，形成大大的「孔洞」，讓前方的小鎮與後方的里山在視覺與空間上連成一氣。隈研吾解釋，日本聚落過去常把神社設在里山邊緣，串起山林與日常生活，美術館就是把這種原型轉譯成當代建築。覆蓋屋頂與牆面的細格柵，則是廣重雨線的建築版本，用細線的累積模糊自然與建築的邊界。美術館大量使用當地的八溝杉、烏山和紙與芦野石，2001年獲得村野藤吾獎。
萊特與岡倉天心，一條跨洋的思想線
從廣重出發，隈研吾接著談到法蘭克·洛伊·萊特（Frank Lloyd Wright）。萊特本身就是浮世繪收藏家，對廣重評價極高；隈研吾認為，萊特從「盒子」式建築轉向與自然合為一體的方向，背後有廣重的影響。串連萊特與日本的另一人，是岡倉天心。他在1906年用英文寫成《茶之書》（The Book of Tea），透過茶道向西方介紹自然、人、藝術與生活之間的關係。隈研吾提到，萊特讀完此書大受震撼，據說兩週無心工作。2026年恰逢出版120週年，隈研吾正著手重譯，預計年內出版。
讓石頭變輕：那須的石之美術館
隈研吾與栃木的緣分不只一棟建築，而是橫跨近30年、規模與用途各異的累積。走向地方的那段時期，他在那須町芦野完成石之美術館（石の美術館），把約100年歷史的舊米倉改造成展示空間，將栃木特產芦野石切成約50公釐的薄片，疊成可透光、透風的石格柵，讓沉重的石材顯得輕盈。作品在2001年獲得義大利國際石材建築獎，成為隈研吾跨足海外的契機之一。演講也提到另一段石頭淵源：萊特當年看中大谷石柔軟的質感，選它興建舊帝國飯店。
從寶積寺站前到宇都宮東口
之後，隈研吾在高根澤町JR寶積寺站前改修「Chokura廣場」（ちょっ蔵広場），把大谷石砌成連續菱形紋路的外牆，讓舊石倉轉為居民交流與現場音樂演出的場所。規模不大，卻示範如何用既有建物與在地素材重新整理車站前的空間。2020至2022年陸續完成的宇都宮站東口再開發，再度大量採用大谷石；團隊針對大谷石不耐風化的弱點施以強化耐久性的處理，保留天然石材的表情，又能長久使用。那須、高根澤、宇都宮條件各異，面對土地素材的態度卻始終如一。
木紋轉印鋁材，替屋頂格柵延壽
馬頭廣重美術館開館超過20年後，屋頂杉木格柵損耗嚴重，那珂川町在2024年發起群眾募資籌措改修經費。本次改修把屋頂木格柵換成鋁製品，表面轉印木紋，技術源自新國立競技場：當年在耐候要求高的部位，就率先採用轉印木紋的鋁材。從管理者的角度看，木材的溫潤與維護成本之間始終存在拉扯，屋頂格柵日曬雨淋最為嚴苛，改用轉印鋁材是務實的折衷，也讓建築外觀維持原有的細線節奏。
從里斯本到中國，孔洞與格柵的延伸
馬頭廣重美術館的想法，也延伸到隈研吾的海外作品。在葡萄牙里斯本，他與當地工匠合作，用陶燒磁磚鋪成美術館的大屋頂；在法國昂熱，他替發現中世紀壁畫的歷史建築增建新館；在中國，則完成以竹子構成的住宅，以及再利用河灘石頭的美術館。材料與地點各不相同，透過「孔洞」串起內外、重新整理建築與自然和城鎮關係的思路，與馬頭廣重美術館一脈相承。
倫敦國家美術館新翼，細長直線再度登場
最新的消息來自倫敦。2026年4月，倫敦國家美術館（National Gallery）宣布，隈研吾建築都市設計事務所聯手英國的BDP與MICA，從65件提案、6組決選團隊中勝出，負責設計新翼。新館將建在1960年代建築St Vincent House的原址，緊鄰羅伯特·文丘里與丹妮絲·史考特·布朗設計的森寶利側翼（Sainsbury Wing），屬於總額7.5億英鎊的「Project Domani」計畫。隈研吾在演講裡指出，用纖細的直向元素連結內外，正是新翼與馬頭廣重美術館相通之處。
30年前，在這裡學到自然的價值
演講尾聲，隈研吾回憶，30年前正是在這片土地上學到自然的價值。廣重浮世繪裡的雨線、萊特與岡倉天心串起的思想、走向地方後遇見的栃木石材與工匠，層層堆疊，最後凝結成馬頭廣重美術館。完成25年後的改修，替建築換新，也讓設計者回到起點。對隈研吾來說，馬頭廣重美術館不只是早期作品清單上的一行字，而是後來每件作品都繞得回來的座標。
活動概要
| 特別演講 | 「自然＋職人＋藝術，以及馬頭廣重美術館」（自然＋職人＋アート、そして馬頭広重美術館） |
|---|---|
| 日期 | 2026年8月1日（六） |
| 講者 | 隈研吾（建築師） |
| 同步記念展 | 「通往馬頭廣重美術館之路」（馬頭広重美術館への道） |
| 地點 | 那珂川町馬頭廣重美術館 |
| 註 | 岡倉天心《茶之書》（The Book of Tea），Fox Duffield 出版，1906年 |
美術館基本資料（補充）
| 名稱 | 那珂川町馬頭廣重美術館（那珂川町馬頭広重美術館） |
|---|---|
| 地址 | 栃木縣那須郡那珂川町馬頭116-9 |
| 設計 | 隈研吾建築都市設計事務所 |
| 開館 | 2000年11月 |
| 建築形式 | 單層平房、大切妻屋頂，屋頂與牆面以杉木細格柵覆蓋 |
| 主要材料 | 八溝杉、烏山和紙、芦野石 |
| 改修 | 屋頂格柵等設備改修，木格柵改為木紋轉印鋁材；那珂川町於2024年發起群眾募資 |
| 收藏 | 青木藤作捐贈的「青木收藏」約4,200件，以歌川廣重肉筆畫為主 |
| 獲獎 | 2001年村野藤吾獎 |