AI 與演算法介入石材雕刻，昔日工匠的數月苦勞如今數日可成，科技賦予裝飾新的定義
常見的論述將現代主義拒絕裝飾歸因於勞動力成本的上升。在20世紀初期，隨著工業製造讓簡單的機器製成商品變得更便宜，本質上屬於勞力密集型的裝飾工作變得日益昂貴。然而，這種轉變並非純粹是經濟因素造成的。在現代主義出現前的數十年間，像鑄鐵和機械銑削等技術，實際上已經讓特定類型的裝飾變得豐富且負擔得起，並應用於一般建築上。
鑄鐵甚至被運用在早期工業革命的著名紀念性建築，例如艾菲爾鐵塔 (Eiffel Tower) 以及許多橋樑，像是在英國施洛普郡 (Shropshire, England) 的橋樑，工程師與建築師都在那裡運用了裝飾。因此，現代主義遠離裝飾不單單只是預算考量，更是一種意識形態的選擇。當時提出的世界觀將簡約與進步畫上等號，並將裝飾框架為不必要且在文化上是退步的表現。
來自建築師安・薩斯曼 (Ann Sussman) 與賈斯汀・B・霍蘭德 (Justin B. Hollander) 近期的神經科學 (neuroscience) 研究，實際上表明現代主義對裝飾的觀點可能不是最適合人類天性的。充滿細節的立面可以增強場所感與易讀性，藉由提供眼睛特定的視覺資訊去處理，來促進舒適感與安全的探索。這種輸入資訊符合演化觀點：我們的祖先仰賴立即搜尋高對比元素與可辨識的圖樣（例如臉孔）作為生存特質。這一點得到了猶他谷大學 (Utah Valley University) 馬特・麥克尼古拉斯 (Matt McNicholas) 教授的進一步支持。在這次講座中，麥克尼古拉斯提出了自己和其他人的研究，認為裝飾，特別是那些受到大自然碎形 (fractal) 特質啟發的裝飾，可以減輕壓力、舒緩認知負擔，並促進體內平衡。從這個角度來看，裝飾較多的建築被認為更具「人性」。
無論如何，現代主義確實代表了實質的進步。許多將充滿裝飾的過去加以浪漫化的人，通常是透過倖存的結構物來看待歷史：宮殿、政府建築、豪宅等。然而，這會導致不完整的歷史敘事，因為這些建築只代表了菁英階層的生活方式，這與勞工階級的生活形成了強烈對比。大多數人口往往居住在稠密的城市住宅中，那裡的結構經常缺乏基礎衛生設施，且施工品質低劣。在這種背景下，現代主義憑藉著對衛生、公共衛生與結構完整性的強烈關注，不僅為快速大量建造住宅提供了可行的解決方案，也使其成為結核病 (Tuberculosis) 時代健康建築（如醫院與療養院）的首選風格。在這個過程中，現代主義的採用顯著改變了全球許多城市的外觀、尺度與生活方式。
這種迅速的進步為了追求效率，往往導致許多傳統城市認同的喪失。以拉丁美洲 (Latin America) 為例，許多大都會都見證了相當一部分的建築遺產被拆除，以騰出空間給新的辦公大樓與標準化住宅區，這些設計是為了容納大量人口，特別是圍繞在傳統「主廣場」(Plaza Mayor) 城市核心周圍的區域。採用這種風格是為了更新那些已經使用西班牙式城市結構超過四百年的城市。副作用是：一般大眾、建築學院以及執業建築師逐漸放棄裝飾，強化了朝向新設計方法的轉變。
今日，社會已經能夠發展出技術能力與流程，來實現現代主義所提出的高效、快速且衛生的群眾建設。同時，現今可用的數位製造 (digital fabrication) 方法正達到一個水平，幾何複雜度可能不再意味著經濟成本會成比例增加。根據麻省理工學院媒體實驗室 (MIT Media Lab) 與《紐約時報》(New York Times) 的一篇文章，在2024年，位於紐約的公司 Monumental Labs 參與了一項計畫，該計畫使用輝達 (Nvidia) 的神經輻射場技術 (neural radiance field technology)，將 Chat GPT 的 Sora 生成的 AI 影像轉化為 3D 模型。Monumental Labs 的切割工具將其中一個模型轉變為一座四英尺高、由義大利白色大理石雕刻而成的雕塑。這種匯流開啟了獨特的機會，並建立了一個關鍵平台，讓建築師得以重新探索這個議題。
事實上，創意產業近期似乎出現了一股轉向裝飾的趨勢。從杜嘉班納 (Dolce&Gabbana) 裝飾繁複的 2025 年高級訂製服系列 (Alta Sartoria Collection)，到傾向中世紀圖騰與黑色字體的平面設計師，再到展現越來越多精緻佈景、實體特效與服裝的電影，如 2024 年的《諾斯費拉圖》(Nosferatu)。而在建築領域，「新都市主義」(New Urbanism) 專案，例如瓜地馬拉 (Guatemala) 的卡亞拉城 (Ciudad Cayala)，已經顯示傳統裝飾、細節豐富的環境在社會、經濟與功能上都是可行的，甚至是令人嚮往的。
一個探索這種新機器與工藝跨界可能性的好例子，可能是加拿大渥太華 (Ottawa, Canada) 國會山莊 (Parliament Hill) 的石雕修復工程。該計畫使用 3D 攝影測量法 (photogrammetry)（以數位方式捕捉現有雕刻）以及多軸機器人銑削系統，從取自原作的模具中複製替代的石造裝飾。曾經需要熟練工匠花費數個月手工雕刻的工作，現在可以在幾天內完成。雕塑家的角色已經從手工執行所有細節，轉變為監督機器人過程並進行最後關鍵的紋理修飾。這最終可能會消除技術勞力的限制。
近期位於瑞士 (Switzerland) 的白塔 (White Tower, Tor Alva) 是當代建築重新引入裝飾的另一個例子，這得益於先進的數位製造與機器人技術。這座 30 公尺高的結構由麥可・漢斯邁爾 (Michael Hansmeyer) 與班傑明・迪倫伯格 (Benjamin Dillenburger) 與蘇黎世聯邦理工學院 (ETH Zurich) 合作設計，利用演算法設計與機器人 3D 列印，創造出一系列結構性兼具高度裝飾性的複雜混凝土柱。這證明了機器人製造可以重新實現裝飾，而無需負擔過高的勞動力成本。設計師明確地將此過程與當地遺產及文化象徵連結，參考了該地區格勞賓登 (Grisons) 糖果糕點師的歷史與巴洛克建築，而非製造脫離脈絡的裝飾。
因為在歷史上，裝飾是一種文化編碼的形式。在威托德・雷布琴斯基 (Witold Rybczynski) 教授的一場線上講座中提到，裝飾不僅服務於像表面調節或雨水管理這樣的功能性目的，也賦予建築物及其所在地意義與象徵性。為此，有些人認為受過歷史建築風格訓練的人工智慧系統與機器人，只能吸收那些風格的圖樣，卻無法吸收賦予風格生命力的倫理或精神框架。這並不是說人工智慧與機器人技術無法參與文化生產，但這在每個階段都需要人類的意圖與判斷，以確保演算法的產出是與真實的文化內容、在地脈絡及人類價值相連結，而非僅僅是統計數據與複製的美學。
重新引入裝飾的技術與智識能力是真實存在的；然而，這需要批判性的分析。與裝飾的互動應該始於文化與倫理的深思熟慮。細節應該表達出與地點、歷史或社群的何種關係？為此，建築師可以重新引入機器人輔助的裝飾，只要他們將技術視為執行答案的工具，而非答案的來源本身。裝飾的復興完全取決於建築師與社會是否選擇提出這些問題，並決定這是否為我們未來想要建立的世界。工具將會跟隨我們建立的價值，而非相反，並期許能使我們創造出優質、耐久的遺產。
