巴西傳奇大師 Lina Bo Bardi 重磅登陸上海當代藝術博物館,OPEN Architecture 運用輕盈質樸天然亞麻布構築獨特生存詩學展場
巴西傳奇大師 Lina Bo Bardi 重磅登陸上海當代藝術博物館,OPEN Architecture 運用輕盈質樸天然亞麻布構築獨特生存詩學展場 2026 年 7 月至 10 月,上海當代藝術博物館(PSA)舉辦巴西建築師 Lina Bo Bardi 的中國首展「生存詩學」,由策展人 Renato Anelli 主導,OPEN Architecture 設計 2,300 平方公尺的展場空間。展覽以單幅連續亞麻布劃分九個展區,引領觀眾穿越建築、家具、民間藝術與舞台設計等多元創作面向,並在入口大廳複刻 SESC Pompéia 的室內水池,將巴西聖弗朗西斯科河的記憶帶入黃浦江畔。 巴西建築巨擘與她的中國初登場 2026 年 7 月 25 日至 10 月 25 日,上海當代藝術博物館(Power Station of Art,PSA)在黃浦區舉辦巴西建築師 Lina Bo Bardi(麗娜·柏·巴爾迪)的中國首展。Lina Bo Bardi 生於 1914 年義大利羅馬,1946 年移居巴西後在聖保羅紮根,以對庶民文化的深刻關懷與材料的即興掌握聞名於建築史。策展人 Renato Anelli(雷納托·阿內利)長期研究 Lina 的實踐,策展視角刻意迴避傳統回顧展的年代陳列,而以「生存詩學」(Poetics of Survival)作為主軸,援引 20 世紀晚期的創傷研究概念,說明創造力如何在壓迫、流亡與危機中成為一種存活的工具。 「生存詩學」作為策展方法論 「生存詩學」作為展覽標題,並非單純的詩意修辭,而是指涉一套具有理論根基的創作倫理。20 世紀後半,面對軍政府審查的巴西知識份子發展出一種以文化行動抵抗壓制的生存策略,Lina 的實踐正是其中最具代表性的案例之一。她在 1964 年軍事政變後仍持續設計、組織、寫作,將博物館、工廠空間與民間物件視為民主公共性的載體。策展人 Anelli 把「encounter with the master's poetics of survival」定位為展覽核心,意在讓觀眾不只是觀看作品,而是感受那些作品如何在艱困時代裡被生產出來,以及那股力量如何跨越時空繼續作用於當代觀察者身上。 複刻聖弗朗西斯科河:入口水池的時空折疊 踏入 PSA 大廳,映入眼簾的是從原作移植而來的水景裝置。SESC Pompé...